Etiqueta: teatre gestual

  • Viatgera

    Viatgera

    Programación Familiar

    Diumenges 16, 23 i 30 de maig de 2021 a les 11h, 12:30h, 16h

    Entrada: entre 5€ i 8€.  Els nens i les nenes paguen a partir dels 2 anys.


    Edats recomanades: +3 anys
    Durada: 40 minuts

    comprar entradas

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    És la fantàstica història d’una anciana valenta i aventurera que emprèn el seu gran viatge, sense por de perdre’s.
    Amb el tiquet del seu vaixell i un mapa, aquesta simpàtica senyora arriba al lloc de partida, allí viurà moments màgics i divertits… però on està el seu vaixell?.

    Viatgera és un espectacle familiar de teatre gestual universal (sense idioma) amb projeccions d’animacions i l’execució del clarinet en viu.
    Una única protagonista en escena desplega un univers visual particular, des de la bellesa del simple creant una atmosfera íntima que submergeix a l’espectador en la història d’una “viatgera”.

    És també una invitació a reflexionar, des de l’humor, sobre l’existència, el temps, els valors i l’essencial de la vida, tot des d’una mirada que es deslliga dels rols passius i de cures que se’ls atribueixen a les dones majors.

     

    FITXA ARTÍSTICA


    Dramaturgia: Cía. La Salada teatro

    Direcció: Achu Viotti
    Actuació: Celina Inchausti
    Manipulació d’objetes: Andy Lines/Achu Viotti
    Vestuari: Andy Lines
    Audiovisuals: Diego Félix Cármenes
    Música: “Grupo Jazz Dolores”
    Tècnic: Achu Viotti
    Disseny gràfic: Andy Lines

     

     

  • Taller Intensiu de Mim

    Taller Intensiu de Mim

     

    Dirigit a: persones interessades en el teatre, actors, estudiants de teatre.

    06 / 07 d’octubre de 2018.

    Preu: 80€ / 60€ amb descomptes (*descompte per a estudiants, actors, titellaires, aturats, jubilats)

    DATA LÍMIT D’INSCRIPCIÓ:  01 d’octubre

    Nombre màxim d’alumnes 10

    + INFORMACIÓ I INSCRIPCIONS: cursos@salafenix.com o 934 413 467

     

    Un apropament a l’art del gest que prescindeix de la paraula, l’art del silenci, és a dir: el mim. Un art practicat des de l’antiguitat basat en l’expressió del cos.

    Aprendrem els fonaments d’aquest art: l’equilibri precari i la llei del contrapès. I practicarem diverses tècniques: caminar articulat, pas del barquer, joc de la paret, introducció al pas en el lloc i la pantomima abstracta, etc.

     

    L’instrument de l’actor és  el seu cos en el sentit espectral més ampli. Ell li proporciona un mitjà, una eina expressiva de so i silenci, de paraula i moviment corporal. Si l’intèrpret prescindeix en l’art del drama de la paraula, llavors interpreta l’art del silenci, del moviment expressiu, o el que és el mateix: el mim corporal, la pantomima.

    Al començament del segle XX, Jacques Copeau va notificar que la pantomima posseïa un llenguatge propi i que per lògica artística, hauria de seguir la seva carrera expansiva, el seu camí. Aquest guant va ser recollit després per un dels seus alumnes, Étienne Decroux, que va dedicar la resta de la seva vida a reinventar les bases de la pantomima aplicant el desenvolupament de la seva pròpia gramàtica, a la qual va denominar mim corporal dramàtic. El curs que es planteja estarà fonamentat principalment en l’entrenament, l’estudi i la pràctica d’aquest corrent els principis tècnics fonamentals són l’equilibri precari i l’anomenada llei del contrapès.

    La pantomima entrena l’alumne en l’ús del seu cos de manera diferent de la quotidiana, és a dir, en l’ocupació del cos fora dels supòsits i visions del moviment que són habituals, familiars i còmodes en el nostre context social. Simultàniament, ens entrena d’una manera autònoma en l’eficaç ús de la imaginació, intuïció, intel·ligència emocional i pensament creatiu. Així mateix ens instrueix en l’exercici d’empatitzar i entendre psicològicament les personalitats i situacions alienes. També ens prepara per adquirir una capacitat d’autoregulació, anàlisi i síntesi en l’organització teoricopràctica dels processos creatius.

    L’obligació que té l’intèrpret dramàtic de construir un personatge de manera artística, neta i concisa, d’elaborar la seva silueta física i de relacionar-ho en l’espai i en el temps amb els altres personatges, el força a desenvolupar una tècnica en la que s’elimini tot element superflu i decoratiu. En un altre sentit, la precisió de la pantomima, la seva balística, col·labora en la difícil tasca d’edificar sobre l’escena certs moviments més o menys estilitzats i ordenats per la nostra consciència per tal d’expressar el pensament.

    Considero que l’intèrpret dramàtic ha de tenir la qualitat de realitzar el seu treball de la mateixa manera, i sempre donar la sensació que aquest s’ha realitzat per primera vegada. I és precisament en aquesta circumstància on la tècnica preestablerta i dominada es comporta com un camí senyalitzat i asfaltat, construït amb enginy, el qual ens permet exercitar una i altra vegada la marxa de manera fluida i canalitzada. De la nostra alerta i creativitat en el desenvolupament d’aquesta renovada marxa depèn el no desviar ni caure.

    L’estudi, coneixement i pràctica de la pantomima col·labora de manera valuosa per a la corresponent, coherent i precisa aplicació del moviment expressiu en la deguda construcció del personatge, així com fomenta un fèrtil desenvolupament humanístic de l’individu.

     


    Propòsits:

    -Donar a conèixer i transmetre de forma pràctica les bases fonamentals de la pantomima contemporània, així com aclarir conceptes confusos que l’envolten, i configurar un espai de treball en què sigui possible que els alumnes experimentin l’aportació que aquest art del gest pot fer al intèrpret dramàtic en qualsevol àmbit.

    -Realitzar entrenaments corporals propis de la pantomima i d’altres tècniques que poden ser aplicades al control i el domini del cos en la recerca del moviment expressiu.

    -Centrarem l’entrenament en: tonificació muscular, agilitat i control respiratori, treball de desplaçaments i tècniques clàssiques del mim (pas en el lloc, pas del barquer, caminada contra el vent, el tir de la corda, etc.), recerca de l’equilibri precari, experimentació i desenvolupament de la llei del contrapès, i treball amb objectes invisibles.

    Construir i elaborar petites i mitjanes pantomimes tant individuals com col·lectives que seran utilitzades com a material d’anàlisi durant el curs i que podran així mateix ser mostrades en una classe oberta, en cas d’existir les circumstàncies apropiades. De la mateixa manera, es pretén que els alumnes surtin del taller amb un petit material artístic propi.


    Continguts:

    1. La Llei del Contrapès:
    -Passos i desplaçaments; l’equilibri precari
    -El antagonista imaginari (objecte-subjecte)
    -La columna vertebral, base i motor del subjecte mòbil
    -Força i domini

    2. El cos segmentat:
    -Tronc i extremitats
    -Articulacions (corbes i lloses)
    -Triples moviments (fragment i combinació)
    -Associació-dissociació

    3. Sentits i conceptes:
    -gest i moviment
    Actitud, gest, indicació
    -La observació i l’autoobservació
    -Espai-temps; ritme i mesura
    -imaginació, evocació i atmosfera
    -Composició i harmonia

    4. La pantomima objectiva:
    -El desenvolupament en el lloc
    -El objecte imaginari i la il·lusió
    -El moviment objectiu del gest estilitzat

    5. La pantomima abstracta:
    -La ubicació espacial
    -Cos i sentiment expressiu
    -El moviment abstracte del gest estilitzat

    6. Construcció i aplicació:
    -La silueta i el personatge
    -La figura i l’acció dramàtica
    -Pantomima i teatre de gest


    Material que cal dur:

    Necessitarem roba còmoda per treballar i serà útil un calçat adequat.

    *És possible que es faci ús de vídeos, material textual, etc., que s’aniran aportant en cas de necessitat.

    *Grabaremos alguns exercicis per analitzar-los i, en la mesura del possible, les nostres intervencions, per tenir registre d’elles com a material d’estudi.

    *Si hi ha alguna patologia o malaltia física específica, és de gran importància que li sigui comunicada al professor amb anterioritat a l’inici del curs, per tal d’adaptar el treball a les possibilitats de l’alumne i evitar lesions.


     

    Bruno Calzada (Logronyo). Actor, músic i pedagog

    Llicenciat en Art Dramàtic per l’ESAD de Castella i Lleó, ha complementat la seva formació com a intèrpret a França, Alemanya, Rússia i l’Índia.
    Cofundador de la companyia val·lisoletana Valquiria Teatre.
    Ha realitzat diversos projectes de cooperació internacional a través del teatre a Polònia, Turquia i l’Índia, i és membre estable del Laboratori Teatral Blank des de 2009.
    En l’actualitat exerceix de professor de Tècnica Gestual i Pantomima, i coordina
    diverses línies d’acció de Blank, entre les quals hi ha el ‘Projecte LILA’ i ‘El conte de Pere i el Llop‘.
    Forma part així mateix del Col·lectiu l’Emergència que gestiona i impulsa el
    Teatre CNT de Logronyo.

  • Pere i el Llop

    Pere i el Llop

    Programación Familiar

    06 i 07 d’octubre de 2018. 2 úniques funcions

    Dissabtes i Diumenges, 17 h

    Entrada entre 5€ i 8€


    Edats recomanades: +3 anys.
    Durada: 45 minuts

    comprar entradas

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    ‘El Conte de Pere i el Llop’, una pantomima musical, basada en la narració i la partitura de Sergei Prokofiev.

    Acompanyat per la música, el nostre mim-joglar et sorprendrà amb una forma especial de representar el conegut conte, no només a través de la narració, sinó interpretant cadascun dels personatges, amb les seves diferents veus i siluetes.

    PEDRO, el seu bromista amic el OCELL, el despistat ÀNEC i com no! el temible LLOP, aniran fent la seva aparició en l’espai; juntament amb el GAT, l’avi i els bruts CAÇADORS.

    Una representació senzilla però plena d’imaginació; amb tota la màgia de la música de Prokofiev i l’expressiva bellesa de l’art del gest.

    Tot i ser un conte infantil, el seu valor musical i l’acurada, amena i divertida interpretació, fan d’aquest espectacle una interessant opció per a tots els públics.

     

    FITXA ARTISTICA


    Narrador: Bruno Calzada

    Creacció: Claudio CaseroBruno Calzada

    Disseny Gràfic: Gaspar Francés

  • desCONCERT

    desCONCERT

    Programación Principal

    Única funció: Divendres 16 de Desembre de 2016, 21 hores.

     

    Duració 55 minuts

    comprar entradas

    TRAILER


     [youtube_sc url=”TkyUQVj7SMk”]

     

    SINOPSI


    El Gran Gerarrius! El que es creu un dels millors concertistes de l’actualitat, ve disposat a captivar al públic Barceloní . Ho té tot preparat (bueno, tot, tot…)

    Un concert de música clàssica, on l’orquesta no s’ha presentat, ni tan sols el director.  El Gran Gerarrius es trobarà sol davant del públic, però aquesta és la seva última oportunitat per aconseguir l’èxit, i per aconseguir l’èxit, tot si val…

    Preparin-se per  veure un concert un tant desconcertant, on l’únic que no faltarà son els riures.

    Una oda a la idiotesa, a l’absurd, al fracàs… Al pallasso!

     

     

    FITXA ARTÍSTICA


    Companyia: Gerard Riu and Co

    Creació: Gerard Riu

    Actor: Gerard Riu

    Direcció: Merche Ochoa

    Fotografies: Genia Badano

     

     

     

     

     

  • No me llames Solsticio, llámame Otoño

    No me llames Solsticio, llámame Otoño

    Programación Principal

    Única funció

    Dimecres 14 de Desembre de 2016, 21 hores

    Duració 60 minuts

    comprar entradas

    TRAILER


     [youtube_sc url=”if1UbcYLXXk”]

    SINOPSI


    A dos seres que no se conocen se les hace cada vez más palpable su soledad con la llegada del Otoño.

    Tratando de ser indiferentes a esto y de disimular su estado casi caduco, su encuentro provocará un inesperado vendaval de emociones que les sacudirá en un vaivén descontrolado, sin saber bien a donde ir, que sentir ni que hacer.

    Vulnerables ante los nuevos sentimientos encontrados, vivirán una historia delirante en la que no sabrán si amarse u odiarse, pero en la que ya nunca más podrán estar el uno sin el otro, dejándose llevar como dos hojas secas por el juego y la comicidad del payaso. Solo el viento sabrá si soplara a su favor o en su contra y solo cuando cese conoceremos la respuesta.

     

     

    FITXA ARTÍSTICA


     

    Gènere: Clown gestual.

    Cia: Sietedemayo.

    Actors: Marina García Lucas i Javier Pastor Giménez.

    Noms artístics: Luc i Jota Pe.

    Creació i interpretació: Marina García Lucas i Javier Pastor Giménez.

    Direcció: Carlo Mô (Carlos Pérez Aznar).

    Disseny de llums: Carlo Mô.

    Producció i escenografia: Marina García Lucas i Javier Pastor Giménez.

    Vestuari: Marina García Lucas, Javier Pastor Giménez, Factoria DiMô i Joel Miñana.

    Fotografies: Genia Badano.

    Arrenjaments musicals: Fernándo Pastor (Grup 40years).

     

    Agraïments: A la Factoria DiMô pel seu suport i per l’espai.

     

  • VIAjeje

    VIAjeje

    Programación Principal

    Del 08 al 18 de Desembre 2016.

    Dijous, Divendres, Dissabtes i Diumenges, 21 hores.

    Atenció: el Divendres 16 de Desembre no hi haurà funció del Viajeje perque hi haurà el desConcert del Gran Gerarrius

     

     

    Duració 55 minuts

    comprar entradas

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    Los autores de las últimas obras representadas en la sala Fénix en el ciclo Som Riures se
    juntaron para darle vía a sus locuras.

    Historias nuevas vividas desde la vía del humor.
    Y, como no, a esta nueva aventura decidieron llamarle VÍAjeje.

    Pero co una frase como máxima:

    Un idiota no puede hacer arte, pero sí  se puede hacer arte desde lo idiota.

     

     

    FITXA ARTÍSTICA


     

    De i amb:

    Carlo Mô

    Gerarrius

    Luc y JotaPe

     

    Agraïments: a la Factoria DiMô pel seu suport i per l’espai.

     

     

     

     

  • No me llames Solsticio, llámame Otoño

    No me llames Solsticio, llámame Otoño

    Programación Principal

    somnis i riures d’estiu

    Del 01 al 10 de Juliol 2016.

    Divendres, Dissabtes i Diumenges, 21 hores.

     

    Duració 60 minuts

    comprar entradas

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    A dos seres que no se conocen se les hace cada vez más palpable su soledad con la llegada del Otoño.

    Tratando de ser indiferentes a esto y de disimular su estado casi caduco, su encuentro provocará un inesperado vendaval de emociones que les sacudirá en un vaivén descontrolado, sin saber bien a donde ir, que sentir ni que hacer.

    Vulnerables ante los nuevos sentimientos encontrados, vivirán una historia delirante en la que no sabrán si amarse u odiarse, pero en la que ya nunca más podrán estar el uno sin el otro, dejándose llevar como dos hojas secas por el juego y la comicidad del payaso. Solo el viento sabrá si soplara a su favor o en su contra y solo cuando cese conoceremos la respuesta.

     

     

    FITXA ARTÍSTICA


     

    Gènere: Clown gestual.

    Cia: Sietedemayo.

    Actors: Marina García Lucas i Javier Pastor Giménez.

    Noms artístics: Luc i Jota Pe.

    Creació i interpretació: Marina García Lucas i Javier Pastor Giménez.

    Direcció: Carlo Mô (Carlos Pérez Aznar).

    Disseny de llums: Carlo Mô.

    Producció i escenografia: Marina García Lucas i Javier Pastor Giménez.

    Vestuari: Marina García Lucas, Javier Pastor Giménez, Factoria DiMô i Joel Miñana.

    Fotografies: Genia Badano.

    Arrenjaments musicals: Fernándo Pastor (Grup 40years).

     

    Agraïments: A la Factoria DiMô pel seu suport i per l’espai.

     

     

  • huMÔ(r)

    huMÔ(r)

    Programación Principal

    somnis de riures d’estiu

    del 17 al 26 de Juny 2016.

    Divendres, Dissabtes i Diumenges, 21 hores.

    Duració 75 minuts

    comprar entradas

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    Què passaria si vas a veure una obra de teatre, amb totes les entrades exhaurides i en arribar resulta que la sala està en flames… ?

    Aquestes circumstàncies faran que CARLO Mô s’enfronti cada nit a un espectacle diferent amb un nou punt de vista, nous estils, sorpreses, novetats, col·laboracions… que faran que cada nit sigui única.

    Aquest és el nou repte , un nou gir en la carrera de CARLO Mô!

     

     

    FITXA ARTÍSTICA


    Cia: Carlo Mô & Mr Di

    Creació e interpretació: Carlo Mô

    Producció: Factoria DiMô

    Tota la resta: Mr Di

     

     

    TOTA LA PROGRAMACIÓ somRIURES 2016


    1> Del 03 al 12 de Juny: desCONCERT de Gran Gerarrius

    2> Del 17 al 26 de Juny: huMÔ(r) un’espectacle de CARLO Mô

    3> Del 01 al 10 de Juliol: NO ME LLAMES SOLSTICIO, LLÁMAME OTOÑO, cía Sietedemayo dirigits per CARLO Mô 

     

     

     

  • desCONCERT

    desCONCERT

    Programación Principal

    somnis de riures d’estiu

    del 03 al 12 de Juny 2016.

    Divendres, Dissabtes i Diumenges, 21 hores.

    Duració 55 minuts

    comprar entradas

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    El Gran Gerarrius! El que es creu un dels millors concertistes de l’actualitat, ve disposat a captivar al públic Barceloní . Ho té tot preparat (bueno, tot, tot…)

    Un concert de música clàssica, on l’orquesta no s’ha presentat, ni tan sols el director.  El Gran Gerarrius es trobarà sol davant del públic, però aquesta és la seva última oportunitat per aconseguir l’èxit, i per aconseguir l’èxit, tot si val…

    Preparin-se per  veure un concert un tant desconcertant, on l’únic que no faltarà son els riures.

    Una oda a la idiotesa, a l’absurd, al fracàs… Al pallasso!

     

     

    FITXA ARTÍSTICA


    Companyia: Gerard Riu and Co

    Creació: Gerard Riu

    Actor: Gerard Riu

    Direcció: Merche Ochoa

    Fotografies: Genia Badano

     

     

     

     

     

  • MODULAR (Everything has changed)

    MODULAR (Everything has changed)

    Programación Principal

    CINC SETMANES TEATRE IMATGE

    26/27/28/29 de Maig 2016.

    Dijous, Divendres, Dissabtes i Diumenges, 21 hores.

    Duració 60 minuts

    comprar entradasED BM ComSobreBlanco3T
    El día de l’estrena, el Dijous,  Estrella Damm us convida a una cervesa

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    Accept l’estar perdut,

    accept l’absurd, amb alegria,

    ja no cal escollir.

    Aquesta peça es basa en el concepte de la modalitat en música per investigar el significat de les seqüències en la història humana. L’ordre i el caos, els sistemes universals, l’elecció personal i col·lectiva i la construcció de narratives són els temes centrals. En cada representació apareixerà un seguit diferent de colors o de ‘modos’, i per conseqüència una narrativa diferent, ja que serà el públic qui determini aleatòriament l’ordre de la peça.

    FITXA ARTÍSTICA

    Modular6b&w

    Cía VoxDansa Ensemble

    Concepte/direcció: Josephine Grundy

    Direcció musical: Chris Orton

    Intérpets: Josephine Grundy (dansa butoh, veu),

    Chris Orton (flautes, viola, piano, veu)

    + músics invitats

     

     

    TOTA LA PROGRAMACIÓ YO GESTO 2016


    1> Del 28 d’Abril al 01 de Maig OMBRA I SILENCI de Nuria Rocamora (teatre dansa)

    2> Del 05 al 08 de Maig NO ME LLAMES SOLSTICIO, LLÁMAME OTOÑO de Marina García i Javier Pastor (clown gestual)

    3> Del 12 al 15 de Maig SCRIPTORIUM de Vudú Teatro (teatre d’objetes)

    4> Del 19 al 22 de Maig ES LO QUE ES de OmbraTeatre (màscares)

    5> Del 26 al 29 de Maig MODULAR ‘Everything Has Changed’ de Josephine Grundy (butoh)

     

  • ES lo que ES

    ES lo que ES

    Programación Principal

    CINC SETMANES TEATRE IMATGE

    19/20/21/22 de Maig 2016.

    Dijous, Divendres, Dissabtes i Diumenges, 21 hores.

    Duració 60 minuts

    comprar entradasED BM ComSobreBlanco3T
    El día de l’estrena, el Dijous,  Estrella Damm us convida a una cervesa

    TRAILER

    [youtube_sc url=”https://youtu.be/1VQHljFHUBc”]

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    Aquesta vegada la companyia Ombra Teatre indaga sobre l’entorn en què vivim i ens apropa a l’estat de vulnerabilitat a través d’escenes quotidianes.

    El llenguatge prové de la comèdia de l’art, on mitges màscares i personatges que són estereotips de l’actualitat ens confronten amb la realitat.

    És un humor molt present, irònic i quasi arriba a lo sarcàstic. Aquests personatges ens parlen sense tabús dels problemes de la societat, del que no volem veure o del que no ens atrevim a dir. El muntatge es divideix en diferents escenes que són conduïdes per la narració d’un avi que explica la seva vida. Un avi com el que serem tu i jo en un futur no molt llunyà.

     

    FITXA ARTÍSTICA


    Rosita, Margarita, predicadora: Sara Bohigas Llompart

    Gustavo, loco Juan, Joaquin, corazón, extra: Moritz Bonin

    Rogelio, Jhon, sobreviviente, hijo, Pirincho: Luis Venegas

    Direcció i dramatúrgia: Luis Venegas

    Ajudant de direcció: Ombra teatre

     

    Co-producció: Sala Fènix

    Dibuix cartell: Luis Venegas

    Fotografies: Foto estudio Bohigas

     

    TOTA LA PROGRAMACIÓ YO GESTO 2016


    1> Del 28 d’Abril al 01 de Maig OMBRA I SILENCI de Nuria Rocamora (​teatre dansa)

    2> Del 05 al 08 de Maig NO ME LLAMES SOLSTICIO, LLÁMAME OTOÑO de Marina García i Javier Pastor (clown gestual)

    3> Del 12 al 15 de Maig SCRIPTORIUM de Vudú Teatro ​(teatre d’objetes)​

    4> Del 19 al 22 de Maig ES LO QUE ES de Ombr​a​Teatre (màscares)

    5> Del 26 al 29 de Maig MODULAR ‘Everything Has Changed’ de Josephine Grundy (butoh)

     

  • Scriptorium

    Scriptorium

    Programación Principal

    CINC SETMANES TEATRE IMATGE

    12/13/14/15 de Maig 2016.

    Dijous, Divendres, Dissabtes i Diumenges, 21 hores.

    Duració 60 minuts

    comprar entradasED BM ComSobreBlanco3T
    El día de l’estrena, el Dijous,  Estrella Damm us convida a una cervesa

    TRAILER

    [youtube_sc url=”https://youtu.be/iz-08gc0Yy0″]

    [wooslider slider_type=”attachments”]

    SINOPSI


    Aquesta és la història d’un escriptor i la seva obra. Una invocació d’ombres que apareix entre línies. Un guerrer nascut en les mines de grafit. Apèndixs estilogràfics tanguejant caràcters en una peixera de tinta. Aquesta és la història d’una batalla teclejada per un follet lorquià. Aquest és el mantell d’una Musa que teixeix versos. Aquesta és la història de tot allò que no es compra ni es ven abans d’haver de fer-ho.  Se’n va la bogeria, mor el poeta, torna la persona, queda el llibre. Aquesta és la història de com s’escriuen els llibres. Aquestes pàgines doblegades com a tendes de campanya, el gran observatori dels nostres estels.

     

     

    FITXA ARTÍSTICA


    Producció: Vudú Teatro

    Creadores e intèrprets: Sanna Toivanen i Nelo Sebastián
    Música: Papu Sebastián
    Disseny: Jaime Sebastián

     

    TOTA LA PROGRAMACIÓ YO GESTO 2016


    1> Del 28 d’Abril al 01 de Maig OMBRA I SILENCI de Nuria Rocamora (teatre dansa)

    2> Del 05 al 08 de Maig NO ME LLAMES SOLSTICIO, LLÁMAME OTOÑO de Marina García i Javier Pastor (clown gestual)

    3> Del 12 al 15 de Maig SCRIPTORIUM de Vudú Teatro (teatre d’objetes)

    4> Del 19 al 22 de Maig ES LO QUE ES de OmbraTeatre (màscares)

    5> Del 26 al 29 de Maig MODULAR ‘Everything Has Changed’ de Josephine Grundy (butoh)

     

Abrir chat
Et puc ajudar? ¿Te puedo ayudar?
Hola!
Et puc ajudar? ¿Te puedo ayudar?